She Runs The Boards llega a México para promover participación de mujeres en industria musical y combatir desigualdad de género

Durante el evento Billboard Women in Music de 2019, la superestrella española Rosalía dio un discurso honesto. En él, relató su experiencia de ir al estudio y encontrarse con que el ingeniero de grabación “era un hombre”, el productor “era un hombre también”, y los músicos “eran todos hombres” cuando estudiaba en la universidad. La realidad para las mujeres en la industria musical ha cambiado algo en los últimos años, pero aún no es suficiente.

“Nunca pararé hasta que vea el mismo número de mujeres que de hombres en el estudio”, dijo la ganadora de 11 Latin Grammys y dos Grammy ante la admiración de su audiencia.

Lo dicho por Rosalía años atrás confirma lo planteado en el más reciente informe de USC Annenberg, publicado en enero pasado, sobre Inclusión en el Estudio de Grabación, en el que se refleja la inequidad en la representación de mujeres en la música. Una situación que iniciativas globales como She Runs The Boards, de la plataforma Platoon, busca transformar a través de laboratorios musicales inmersivos, y que este año llegó por primera vez a México en colaboración con la Asociación Estadounidense de Compositores, Autores y Editores (ASCAP, por sus siglas en inglés).

She Runs The Boards México se realizó del 20 al 22 de marzo en la capital mexicana, tras exitosos campamentos en ciudades como Los Ángeles, Londres, Berlín, Lagos y Miami. Este programa musical global, creado por mujeres para mujeres, tiene como objetivo desafiar la falta de diversidad racial y de género en la industria musical global.

“Una de las razones por las que quisimos crear She Runs The Boards fue porque vimos un porcentaje muy bajo de mujeres ingenieras, productoras y compositoras en la industria musical en general, así que comenzar una iniciativa como esta fue una forma de intentar aumentar ese porcentaje”, dice Grace Hsiu, gerente senior de estrategia de artistas en Platoon y cofundadora del programa.

“Es muy raro que cualquier tipo de sesión de estudio sea completamente femenina, así que poder hacer eso y traerlo a Ciudad de México es una gran victoria para nosotros”, añade.

She Runs The Boards México incluyó la participación de las intérpretes Lena Burke, Luchy y Valentina Perdido, además de las compositoras Mónica Vélez, Agua Tinta, Amanda Coronel, Covi Quintana, Luisa Almaguer, Marcela de la Garza y Shu Cantoral; las productoras GRTSCH y RLPK; y las ingenieras de audio Karen Valdivieso, Lizzy Landau y Mariana Aguilar.

Durante tres días, este grupo de creativas y técnicas, en su mayoría mexicanas, unieron fuerzas en Casa de Copas, un estudio de grabación ubicado en el antiguo complejo de los Estudios Sony en Ciudad de México que fue sede para este song camp.

Divididas en tres grupos que fueron cambiando cada día, estas mujeres de diferentes edades, nacionalidades, roles, trayectoria artística y géneros musicales unieron sus ideas, talento y pasión en la creación de canciones muy diversas que fueron de la balada pop al merengue, pasando por el pop dark-alternativo y baladas con música regional mexicana.

“La música no es solo sonido, es el latido colectivo de quienes la crean”, dice Luis Castro, director creativo de asuntos latinoamericanos e internacionales de Estados Unidos para ASCAP. “La verdadera expresión artística florece cuando las mentes se conectan, los espíritus se alinean y las voces se elevan en equipo”.

El laboratorio reunió a Mónica Vélez, una figura reconocida en la industria musical hispana; a la experimentada pianista Lena Burke; a Luchy DR, cantante con gran versatilidad vocal; a Luisa Almaguer, representante de la comunidad trans y una música alternativa en ascenso en México; y a jóvenes talentos como GRTSCH y RPLK. Juntas, crearon canciones compuestas por Amanda Coronel y Marcela de la Garza, reconocidas en la escena de música regional mexicana, y mezcladas por jóvenes ingenieras como Michelle Anzo y Karen Valdivieso.

Durante el proceso de selección, Luis Castro de ASCAP explicó que buscaron participantes que tuvieran algo en común creativamente. Luego, se enfocaron en emparejar participantes experimentadas con autoras que estaban comenzando sus carreras.

“Me llevo una experiencia bien linda porque vi cómo se formaron los grupos, y también el respeto que se tienen entre ellas como colegas y mujeres”, dice Guillermo “Pinky” Mordan, jefe de Latin en Platoon.

Mónica Vélez, una de las compositoras mexicanas más respetadas en la escena hispana y ganadora de dos Latin Grammys, afirma que el avance de las mujeres en la música y todos los ámbitos es imparable.

“Cuando una idea es necesaria, muchas mentes comienzan a replicarla alrededor del mundo y el avance de nosotras ya nadie lo frena porque somos muchas teniendo diferentes ideas y echándolas a volar en diferentes espacios y cielos”, afirma Vélez.

La cantautora mexicana Mónica de la Garza señala que a través de los años ha visto cómo las mujeres han tomado cada vez más protagonismo en la industria musical, sobre todo en roles de producción e ingeniería de audio.

“Encontrarnos, las autoras, muy apoyadas entre mujeres en el proceso de creación, producción y grabación musical es algo que me enorgullece e inspira”, dice de la Garza.

La puertorriqueña Valentina Perdido, que participó como intérprete y compositora, expresa que fue “un honor trabajar con tantas mujeres tan talentosas”. “Soy una artista todavía pequeña en Nueva York y llegar a esta gran ciudad y meterme al estudio con todas estas mujeres, ha sido una de las experiencias más increíbles”.

“Pinky” Mordan destaca que hay claros ejemplos de cómo las mujeres están liderando en el negocio de la música actualmente, con figuras en Estados Unidos como Taylor Swift, Victoria Monét, y Doechii. Y en el mundo latino con las colombianas Karol G y Shakira, esta última con récords mundiales impuestos por su álbum ganador del Grammy Las Mujeres Ya No Lloran de 2024, que marcó su triunfal regreso a la música después de siete años. “Pero también buscamos que estas generaciones de mujeres dirijan proyectos de hombres, que ellas sean quienes marquen el camino”, agrega.

“Para nosotros no se trata solo de venir a México y hacer este song camp solo una vez”, apunta Grace Hsiu. “Realmente vivimos esto día a día y defendemos esto porque es importante que las mujeres tengan esta oportunidad. Es importante que las mujeres se den cuenta de que pueden ser ingenieras. No tienen que estar solo delante de las consolas, pueden estar detrás de las consolas”, concluye.

El sello discográfico Platoon, ganador de múltiples premios Grammy, fue adquirido por Apple en 2018. La boutique de servicios para artistas identifica talentos innovadores de todo el mundo, mientras proporciona herramientas y servicios invaluables e innovadores para construir sus carreras y llegar a nuevos fans. Platoon alcanzó su primer éxito poco después de su creación cuando firmó a la entonces desconocida Billie Eilish, sentando las bases para su ascenso al estrellato mundial, junto con otros nombres reconocidos como Mr Eazi y Victoria Monét. Entre sus firmas actuales se encuentran Saint Harison, RZA, Khaid, Gustavo Dudamel y la Filarmónica de Los Ángeles.